郑板桥说：“吾毕生之愿，欲筑一土墙院子，门内多栽竹树花草，清晨日尚未出，望东海一片红霞，薄暮斜阳满树，立院中高处，俱见烟水平桥。”

▲望月庭

人们最理想的生活，大概就是在一个庭院之中，“看庭前花开花落，望天上云卷云舒”，闲时看一本书，喝一杯茶，以片刻闲暇，暂避生活的喧闹与急躁，让我们得以禅思，放缓脚步去观察事物的自然构成，帮助我们理解和应对无常的真相。这一切，皆以庭院为要。

▲望月庭

在浮华的晚明时代，物质空前繁荣，士人归隐之后，热衷于营造庭院和园林，以此来安放自己的身心和灵魂，在中国人看来，与山水为友，才是最好的修行法，以此可以亲近林泉，身入幽谷，这大概是中国人最理想的生活状态。而现在生活于喧闹都市中的人们，被周围的尘嚣与浮躁所裹挟，每天朝九晚五，按照既定的路线，过着固定的生活，心中向往名山大川，却囿于现实的束缚，不能亲身前往，于是人们纷纷寄情于生活之中的一草一木，一竹一石，中国人对于山水的归崇，一直根植于内心，亘古未变，庭院成了人们最大的奢想。

▲望月庭

最理想的庭院环境，林语堂曾有过这样的描述：“园中有宅，宅中有院。院中有树，树上见天。天中有月，不亦快哉。” 有一方庭院，院里种上松柏，四季长青，以充目观；种上各色花卉，四季花香，以作鼻观；然后引来流水，四季泠泠，以作耳观。晴天，可观素墙上的日影，幻化成奇巧的画面；夜幕，可观院落中的月色，仿佛清澈的流霜。当城市化的进程，如洪流般涌入每个人的生活时，我们都在其中漂流，无一人可幸免，人们住进高楼，便再也无法感受那份接近自然的亲切。

▲望月庭

木心先生说“现代人住的房子，一人一套，平安富足的苦渡光阴。” 在城市中，当庭院不能成为每个人都拥有的住所之后，一座公共庭院的出现变得极为重要，它可以成为每个人的精神理想国，于是，格调艺术馆以城市公共空间的面目，向世人传递着一座城市在精神层面该有的思考，其中包括望月庭、24小时书房、露天美术馆，甚至还有一间茶室。

▲格调艺术馆

望月庭所在的天津市河东区属于旧城，一条津塘路宽阔绵长，道路两侧老房众多，充满浓郁的人间烟火气。地铁在高架上穿行，周遭的事物无一例外都指向速度、喧闹与朴素的市井生活。望月庭就静立在这片闹市中，主庭面向津塘路完全开敞，是属于公众的隐逸景观。

▲望月庭

望月庭取法于日本庭园，但又区别于日本庭园。提起日本，人们的脑海中便会浮现“精致” 两个字，比如和服、茶道、浮世绘和日本料理，日本庭园也不例外，日本庭园的造园手法非常复杂而精细，一草一木、一沙一石都经过精心设计，但给人的感觉就像T台上炫目的时装，精致又昂贵，难以走近大众。

事实上，日本庭园并非只可远观，它完全能够被走进、被理解、被讨论，无论是佛系青年还是髦耋老者，无论是专家学者还是普通游人，都可以身临其境，感受日本庭园之美和禅宗文化内核。当下，我们似乎比以往任何一个时候都需要庭园。庭园作为一个可居、可游、可赏的空间，它让我们更明白自然本来的面目，时间在这里变缓，生活在这里渐渐地变慢，我们回归内心，在草木竹石、园池水榭中，寻回最真实的自我，也许只有在庭园中，以最接近自然的方式，去禅思，然后入定，才能明心见性，“觉宇宙之无穷，识盈虚之有数”，获得一份超逸化禅的心境，以此来抵御万物无常。

▲望月庭

因此，以传统日本庭园为蓝本，再因地制宜加以调整，将其转化成更加符合公共景观特点的形式，消减日本庭园“只可远观不可亵玩”的拒人感，使其真正成为公共的、免费的、触手可及的慰藉人们心灵的空间，成为适宜的选择。

一方栖息心灵的庭园，营造出美感，便是唯一的标准。望月庭的主庭是日本庭园的常见类型——池泉庭园的样式，由水池、绿岛和白砂组成，主庭依循“一池三山”的中国古典园林模式，布置了一泓浅池，春夏秋冬，景致都不一样。望月庭的主庭以青白两色为主，白砂漫地，油松各具姿态，或刚劲、或挺秀、或横逸，从不同角度看去，层层叠叠、错落有致。主庭被细细铺上佛甲草，毛茸茸的佛甲草颜色嫩绿具有生气，给人治愈之感。素雅、静朴、玄深，望月庭的营造，与中国的禅宗审美不谋而合，每一位从旁经过的行人，都会驻足、观赏、感受，这大概就是庭园的力量。

▲望月庭

在高速发展的中国，忙碌是一种常态。人人都在赶路的时候，能够偶尔慢下来，卸下压力，把自己交给一片禅境，何其诱惑。于是日本庭园，特别是枯山水禅庭，作为抽象的禅文化与美学的具象体现，很有存在的必要。它是接近、理解禅文化的入口，给予人们暂时逃离尘世喧嚣的机会。

▲望月庭

望月庭的一侧，是露天美术馆。它以格调艺术馆的主体建筑——圆厅为起点，向东铺展，绵延300余米，成为整个公共景观的重要组成部分。以“白纸”和“净岛”为灵感的白色画廊，地面依然满铺白砂，视觉效果十分震撼。

▲格调艺术馆 露天美术馆

常听人言，“在博物馆里养孩子”，而在露天美术馆中，则能滋养自己。露天美术馆是一个流动的世界，观者是心，艺者是物。时间不一样，每次展出的画作都不一样，但不变的是露天美术馆作为呈现美的载体的本质，在这里，你可以看到东方的唐风宋采、明清笔墨，也可以看到西方的抽象派、印象派、现实主义，古今中外的艺术品都将在这里呈现。艺术对于人的陶养，其作用毋庸置疑，书法家林散之便说：“人生不易，懂点艺术是安慰。”一地白砂，纯白幕墙优雅，当置身于纯净的空间，艺术之美展现得更为纯粹，看一场展览，赏几幅画，大概能抵十年尘梦。观展之人，在移步换景的行进中，也自然成为别人眼中一道流动的风景线。

▲格调艺术馆 露天美术馆

拥有一间书房，大概也是很多读书人梦寐以求的。梁实秋在《雅舍》中写道：“我有一几一椅一榻，酣睡写读，均已有着，不复他求。”一个书房，就是一个世界，它能让我们寻回内心的自在与潇洒，网络碎片化的时代，能安心地读一本书，看几篇文章，已经是一种奢侈，“读书不独变气质，且改精神”，在纸张的世界里，完成自我的内省，身心得以栖息，灵魂得以安放，这大概是“大自在”的另外一种形式。

▲格调艺术馆 24小时书房

在格调艺术馆的圆厅之内，是一间24小时书房，书房内有500余种、4000余册杂志，包含超过160种时尚类和110多种生活类杂志。其中，有75％以上是国内难以订阅的外版杂志。另有图书6000册，包含1000余册购买和维护成本很高的艺术类书籍，大量画册与绘本涵盖多个语种和类别。

▲格调艺术馆 24小时书房

读书读倦了，起身穿过一排排书柜，来到玻璃幕墙前，望月庭的侘寂之美便映入眼帘，它像极了旧日的读书人书房之外的庭园，松影，池水，还有点点顽石，书房里滋养精神，遨游万卷，书房外的庭园，为建筑带来光与风，山与水，清寂与唯美。令人“独与天地精神往来”。

▲格调艺术馆 24小时书房

庭园，成就了中国人的诗性，它是晏殊的“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”，也是欧阳修的“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数”，即使不会作诗的人，在那些闲暇禅思的片刻里，也会见花树则心喜，听林泉则心安，见日月则心定。一方庭园，让人们把普通的日子过成了诗，以此抵御岁月中的庸碌与平凡。

▲望月庭

在格调艺术馆中，有园，有书，有茶，有画，包含了中国人最理想的生活。望月庭将精雕细琢的日本庭园变成公共景观，从“一个人的庭园”到“一群人的庭园”，从“不可进入之园”到“心灵栖居之所”，从幽玄隐秘到温润开敞，这座身处闹市的庭园，在城市街道旁敞开怀抱，不拒绝任何人的观赏，向行色匆匆的人们传递着静美的力量。

来源原创 谁最中国

文字：暮溪

摄影：华楠

部分图片由「格调艺术馆」提供

版权声明：【除原创作品外，本平台所使用的文章、图片、视頻及音乐属于原权利人所有，因客观原因，或会存在不当使用的情况，如，部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系，或作者名称及原始出处标注错误等情况，非恶意侵犯原权利人相关权益，敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理，共同维护良好的网络创作环境】