Together is better，Digiway

说到中国画，别说外行人，可能很多专业人士都不是很了解。中国画由于欣赏方法和审美趣味在近现代发生了很多误读，让很多年轻人在完全不了解中国画的时候就已经产生了很强烈的抵触情绪。尤其是现在的美术教育延续的是西方的体系，这也让当代的年轻人更加难以接受传统的国画。

如何让传统的中国画走进新时代，其核心就是用年轻人的语言来表达和诠释中国画。之前，受西方艺术的影响，中国艺术家们的尝试往往走在一个越走越窄的误区里，就是用西方美术的手段临摹中国画，或者用中国画的技巧去表现一个西方绘画的视觉效果，这种浮于表面的改革注定是失败的。要想让中国画焕发新生的前提就是首先要深入理解中国画以及中国文化。

《威弧获鹿图》，观复博物馆

任何艺术的核心一定是概念，技术当然也很重要，但他们之间是“皮之不存，毛将焉附”的关系。中国画的年轻化，需要的只是一个更现代的方式，这个方式是不能脱离中国文化本身的。作为极度热爱中国传统文化的媒体代表，磁器今天也给大家介绍一些专注于传统绘画创新的艺术家与博物馆，他们的创作赋予传统中国画新的概念，它们不仅来自几千年前，也来自千禧年后。

淘气的博物馆

故宫博物院

动起来的四爷

故宫博物院在2014年就做了一件颠覆性的事。故宫博物院的微信端“故宫淘宝”发布了《雍正：感觉自己萌萌哒》一文，从180余万件文物中选择优秀之作，并用数字手段使《雍正行乐图》动起来。这一文章引发了大量网友的好评，也颠覆了大家对“皇帝”这一身份的固有印象。

《胤禛行乐图册•松涧鼓琴》页，清，故宫博物院藏图绘身着汉服，临溪而坐的胤禛专心抚琴的场景。

《胤禛行乐图册·围炉观书》页，清，故宫博物院藏
画面描绘胤禛身着汉族文人服饰，手捧书册专心阅读，足下是热气腾腾的火炉。从本幅可以看出胤禛对雅士闲居生活之向往和其清丽典雅的审美情趣。

所谓“行乐图”是清朝一种特殊的人物肖像画，题材多为皇宫娱乐生活。虽然我们看过很多（瞎编的）清宫剧，但其实大家并不了解真正的皇宫生活。例如，史上雍正爷其实是一位非常勤勉的皇帝，能考证的奏折批阅就有20多万件，并留下了1000多万字朱批。这么努力工作的皇帝自然也没有任何可以出去玩的时间，于是《雍正行乐图》就是雍正以扮演不同的角色来放松和取悦自己的方式的一个记录。

《胤禛行乐图册·刺虎》页，清，故宫博物院藏。

图绘胤禛在悬崖山洞旁举叉刺虎。画作的奇特之处是胤禛的穿着，他头戴西洋假发，着西洋装，俨然欧洲人的装束。据学者研究，本幅绘画的表现方式系受当时欧洲流行的“扮装舞会画像”的影响。

在这套行乐图中，雍正化身各种身份进行cosplay，比如弹琴的高士、乘槎的仙人、采菊东篱的陶渊明、独钓寒江的老渔翁、戴着假发的西洋人等等。

中国丝绸博物馆

穿着高跟鞋养蚕

《蚕织图》动画，为2017年香港知专设计学院HKDI Gallery“丝·赏”展览创作

原图来自南宋《蚕织图》，楼璹（1090－1162）

黑龙江省博物馆藏，卷轴，绢本

2017年，香港知专设计学院HKDI Gallery与中国丝绸博物馆合办了“丝·赏”展览，并用动画的形式再现了现代版《蚕织图》。原图的南宋《蚕织图》为楼璹（1090－1162）作画，对中国历代皇朝而言，统治者经常使用描绘农耕和纺织情景的耕织图塑造理想的农村生活，表达君主对民生的关注，是维护社会和谐与政治秩序的工具。

《蚕织图》原作可追溯到12世纪，是现今所知中国最早出现描绘整个养蚕造丝过程的画作，原属宫廷藏品。但因为历史缘故，20世纪30年代日本在中国东北成立伪满洲国，被拥立的清朝末代皇帝溥仪将此画带到东北，画作一度散失。在1947年，长春商人冯义信在民间街头购得，1983年他将此画捐献给黑龙江省博物馆收藏。

而这个根据原作重新制作的作品，以二十四节气为单元，腊月浴蚕、清明日暖种到大眠、剥茧、生缫，直至下机、入箱，共21幅场景。并且，在让整个画面动起来之余，还在动画中加入了几处难以发现的现代细节，例如穿着红色高跟鞋的南宋女子在劳作等。如果想一睹这个“有心之作”，千万不要错过本次中国丝绸博物馆在深圳的展览啦：时尚与自然，相爱相杀的2300年 ！

观复博物馆

猫咪穿越进古画

观复博物馆是中国第一家私立博物馆，由著名文物收藏家、鉴定家马未都先生创办于1997年。在北京和上海两家博物馆落地之后，观复博物馆在2018年开始频繁推出《观复猫钻进古画系列》，系列中观复博物馆里的猫猫们都变成了古画里的一个个角色：

观复猫版《重屏会棋图》

原作为《重屏会棋图》，五代，周文矩，故宫博物院藏

在这幅《重屏会旗图》中，绘制的是南唐中主李璟的宫廷生活，四位“猫”男子围坐在棋桌前，代表着李璟兄弟四人。而《重屏会棋图》中的“重屏”二字，来源于画作背景中的屏风上绘制了山水屏风，内外两个屏风重叠出现。

室内的摆设装饰颇为精美，地屏、矮榻、棋桌以及大小箱匣一应俱全。屏风前的青铜蒲纹双耳投壶也可以让观众了解五代时期的器物形制。而在这里，我们也不得不提到右侧桌上和观复猫一起穿越来的明代耀州窑青釉狮形灯，用乱入的方式参与了古画的绘制，等着了解该作品的观众找出不同。

观复猫版《列女仁智图》

原作为《列女仁智图卷》（局部），旧传东晋顾恺之作，南宋人摹本，故宫博物院藏

原作《列女仁智图》的故事讲述了传闻在汉成帝时期，禄大夫为劝勉汉成帝，把古往今来诗书上记载着的贤妃、贞妇的故事汇集成了《列女传》，这体现了当时儒家对妇女的看法。观复猫版《列女仁智图》则选取了其中《卫灵公夫人》的故事进行绘制。

观复猫版《列女仁智图》局部

古时候，凡臣子路过王宫前都要下车致敬，这是朝中的礼节。但很多臣子会在没人、天黑的时候疏忽这一礼节。图中左侧马车上的是蘧伯玉，夜里行车路过王宫门前时，车马在阙门前就会停下来，蘧伯玉便会下车行礼，从不在没人的地方疏忽自己的行为。这一幅图记录了卫灵公和夫人在屋内听见有马车停靠的声音，卫灵公便打趣车上人不是蘧伯玉，是另有其人。夫人则聪明地应对道：“原本我只知道卫国只有一个贤人蘧伯玉，现在看来还有另一位，祝贺君王，您有了两位贤臣。”

观复猫版《洛神赋图》

观复博物馆不仅重新绘制了萌版古画，还会经常在微博上科普古画的内容。光是隔空吸古画猫，了解古画背后的故事其实也就足够了！

观复猫版《仕女簪花图》

原作《仕女簪花图》，清，金廷标，故宫博物院藏

观复猫版《骷髅幻戏图》

原作《骷髅幻戏图》，南宋，李嵩绘，故宫博物院藏

天马行空的艺术家

王赫

哆啦A梦学中国历史

艺术家王赫从3岁时开始学画，后考入清华大学美术学院设计系。大学毕业后，王赫进入故宫博物院工作，现为故宫博物院古书画复制室组长、副研究馆员，从事古书画复制工作已经整整10年。

浸润在文物集大成的故宫博物院多年，王赫在和朋友的聊天过程中，发现大多数人对于古代大师的作品是比较不了解的，于是“怎么才能给年轻人提供一种欣赏、接受古代杰出艺术作品的方式”成为他一直在思考的问题。

《蓝胖子之松林六逸》

原作为《人物故事图》册·松林六逸，明，仇英，故宫博物院藏

描绘唐代李白、孔巢父、韩凖、裴政、张叔明、陶沔号称“六逸”的文士结社徂徕山的故事。

对于像王赫这样的80后来说，成长的过程中受西方和日本漫画的影响很大，所以伴随着多数人长大的日本漫画——《哆啦A梦》也就成了他创作的一个方式。此外，在中国，古人画山会讲究游目骋怀，安坐家中遍览神州。这一点与有任意门、时光机和竹蜻蜓的哆啦A梦也非常合适。

《蓝胖子系列之吹箫引胖》

原作为《人物故事图》册·吹箫引凤，明，仇英，故宫博物院藏

故事取自汉·刘向《列仙传》，述说春秋时秦穆公之女弄玉善吹箫，与亦精吹箫的仙人箫史结为夫妇。穆公筑凤台，两人吹箫引来凤凰，后双双乘龙凤升天而去。此图即描绘弄玉在凤台吹箫，引来凤凰的情景。

就这样，古色古香的泛黄宣纸上，蓝色的哆啦A梦和它的小伙伴大雄像天外来客般置身于水墨色的山水画间。王赫说自己当时开始绘制这个系列的初衷很简单：让高深难懂的古典艺术走进大众的生活。所以选择了哆啦A梦这个简单、直观、经典的形象来传递正能量。

《蓝胖子系列之竹马》

原作为《乾隆皇帝殪熊图》，清乾隆，郎世宁等绘，故宫博物院藏

此图是乾隆皇帝谕令宫廷画家绘制的巡狩题材系列作品之一。图绘30余岁的乾隆皇帝在田野里与黑熊相遇的场景。作者为了表现乾隆皇帝的勇猛剽悍，不仅绘他独自与熊对峙，毫无惧色，而且将本是强大的黑熊描绘得怯弱胆小，其畏缩在树后紧张的神态，烘托出乾隆皇帝履险如夷的帝王风范。

在这组作品中，王赫多遵循中国画最传统的创作流程，并且创作的蓝本都是书画名作，用宋代、明代和清代比较典型的山水风格来进行创作。

《蓝胖子系列之行时机》

原作为《仿黄公望富春山居图》卷，明，沈周，故宫博物院藏

此图为沈周背临黄公望《富春山居图》之作。图中坡岗起伏，景物疏朗，布局开合有度，用笔方圆兼顾，刚柔相济，结合了披麻皴法与矾头皴法，对原作的临摹达到了形神兼似的境界，而笔法间又流露出沈周自己个人的特色。

《蓝胖子系列之行时机》源自于明代沈周的《仿黄公汪富春山图》。元明以来，文人画在中国画坛上兴起，山水画转而追求笔法用墨，画面空间也逐渐平面化起来，而画面中的人物逐渐增大，因此在这幅作品中，王赫也增大了哆啦A梦与大雄的尺寸比例。

《蓝胖子系列之高山流水》

原作为《人物故事图》册·高山流水，明，仇英，故宫博物院藏

春秋时期，俞伯牙善于鼓琴，钟子期深谙琴趣，伯牙琴曲，志在高山，志在流水，子期听后遂用“高山流水”比喻知音。

许多年轻人就是因为看过王赫的作品后开始喜欢这些曾经陌生又古老的绘画，尝试了解传统中国画的魅力。

《望》（航拍中国）

原作为《柳院消暑图》，宋，佚名，故宫博物院藏

图绘垂柳、古柏掩映下的庭院一角，一老翁在执扇侍童的陪同下坐室内赏景纳凉。门前湖面宽阔，钱荷点缀其间，远山云雾变幻莫测。院侧十数簇庭花盛开，绿草如茵，有侍者捧盒而来。

除了蓝胖子系列之外，还有一幅为大众所熟悉的组图《望》(又名《航拍中国》)改编自宋代册页《柳院消暑图》。在画中，一位“老爷”遥控着无人机，围墙外，仆人正端着另一台摔坏的无人机折回屋内，无人机上还冒着烟。另一幅图景中则是现代视角航拍的稻田屋舍、树影池塘。

Digiway

古画里都是潮人

Digiway是一位来自荷兰的华裔艺术家，本名Way Fung。他早年读建筑工程学，从2012年开始自学设计，当自由职业设计师。由于创作的都是数位（digital）作品，他给自己起了个艺名叫Digiway。

Digiway以一幅有“潮流版《清明上河图》”之称的《The Chao Dynasty潮代》爆红。但这个名字的来源是去故宫博物院的一次参观。他看到一张朝代年表，名字旁边有相应的年份。于是他拍下这张年表照片，在最后一行补充：潮代，2018-。

《The Chao Dynasty潮代》

原作为《清明上河图》，北宋，张择端，故宫博物院藏

描绘的是清明时节北宋都城汴京（今河南开封）东角子门内外和汴河两岸的繁华热闹景象。全画可分为三段：首段描写市郊景色，茅檐低伏，阡陌纵横，其间人物往来；中段以“上土桥”为中心，另画汴河及两岸风光；后段描写的是市区街道，再现了汴京城街市的繁荣景象。

在Digiway看来，“潮”指的是流行的东西，要是过去几百年的人也拥有像我们现在一样的潮流，会是怎么样的呢？所以，他特别想用“dynasty（朝代）”这个词来做作品名，是个很中国的名字。

《清明上河图》是中国十大传世名画之一，也是画家张择端仅见的存世精品，在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物、车、轿、大小船只、房屋、桥梁、城楼，还有牛、骡、驴等牲畜，而Digiway则从5米多长的《The Chao Dynasty潮代》中选取0.06%，把KAWS、村上隆、乔布斯、漫威之父斯坦·李、李小龙、刘德华、周杰伦、陈冠希等340位国民偶像融入北宋热闹、繁忙的生活场景中，无论这幅画卷有无时间定格，他统统把自己喜欢的名人画了上去。

2020年，Digiway也频频出入大众的视野。就在12月4日，喜茶携手荣宝斋及Digiway，以荣宝斋国家级非遗“木版水印”版国宝名画、五代南唐画家顾闳中唯一传世之作——《韩熙载夜宴图》为底版，融合中西方文化及年轻时尚元素创作了喜茶版《灵感饮茶派对》，并且亮相大型国际潮流展INNERSECT。

《灵感饮茶派对》

原作为《韩熙载夜宴图》卷，五代，顾闳中(宋摹本)，故宫博物院藏

作品如实地再现了南唐大臣韩熙载夜宴宾客的历史情景，细致地描绘了宴会上弹丝吹竹、清歌艳舞、主客杂糅、调笑欢乐的热闹场面，又深入地刻画了主人公超脱不羁、沉郁寡欢的复杂性格。全图共分为五个段落：听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴。历代著录的顾闳中《韩熙载夜宴图》有数本，此卷据各方面考证，当属南宋孝宗至宁宗朝（1163—1224年）摹本。

而这幅融合了喜茶经典元素的《灵感饮茶派对》，则是将画卷中的宾客替换成梵高、爱因斯坦、贝多芬、卓别林等古今中外的名人，营造出一幅畅饮喜茶、共赏潮流音乐的景象。

《灵感饮茶派对》局部

如果错过了潮流大展，也不要紧。我们的好朋友Vogue Business成立一周年特别献礼也邀请了Digiway以国画瑰宝《出警入跸图》为灵感， 绘制了一幅全球时尚品牌群聚中国的美好愿景图。

Together is better

原作为《出警入跸图》卷，明，台北故宫博物院藏

《出警图》绘皇帝骑马，由陆路出京，《入跸图》画皇帝坐船，走水路还宫。皇帝一出一入，相互呼应，气势壮观，栩栩如生。

整幅图中也如艺术家的其他画作一样，隐藏了许多人物彩蛋！例如穿着典型一身黑色骑着黑马的Yohji Yamamoto、抱着哆啦A梦的Uniqlo创始人柳井正、四位CHANEL的重要人物等等……动心的朋友一定要滑到文末蹲个福利彩蛋哦！！！

Together is better局部

Together is better局部

阿尨

熊猫古画两大国宝

阿尨是一位90后自由插画师，擅长GIF动图插画，2017年6月中旬开始尝试“熊猫滚滚名画系列”，并受到了相当多读者的喜爱，因此，阿尨这个名字也在网络上蹿红。

滚滚版《簪花仕女图》

原作为《仕女簪花图》轴，清，金廷标，故宫博物院藏

此图表现的是宫廷女子日常生活的景象。梳妆打扮是贵族妇女每日生活中的重要内容之一，对此，她们不敢有丝毫的怠慢。

阿尨自小就喜欢看动画，本科也学的是动画专业，因此，这也影响了他在创作上的风格更偏向卡通画。在国外有很多人用名画进行再创作，但是用熊猫来创作，阿尨是头一个。于是，熊猫滚滚也让他成为了一个网红插画师。

滚滚版《捣练图》

原作为《捣练图》，唐，张萱，现波士顿美术馆藏

此图为唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景，在长卷式的画面上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。

滚滚版《挥扇仕女图》

原作为《挥扇仕女图》卷，传为唐周昉绘，故宫博物院藏

此图描绘了共13位头挽高髻、细目圆面、长裙曳地的妃嫔和宫女形象。全幅以横向排列的形式展示了人物的各种活动：执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等。嫔妃们体貌丰腴，衣饰华丽，但她们面含幽怨，举止慵倦，毫无生气。

阿尨完成一幅“熊猫滚滚”版名画至少需要三个小时，复杂的可能要一整天。创作的过程中，不仅仅需要专业的软件去制作，还要研究关于熊猫的短视频，频繁出入美术馆和博物馆了解更多历史与艺术。

《滚滚步辇图》

《步辇图》卷，唐，阎立本

画幅描绘的是唐太宗李世民在宫内接见松赞干布派来的吐蕃使臣禄东赞的情景。李世民端坐在由六名宫女抬着的坐榻（又称步辇，图画即以此为名）上，另有三个宫女分别在前后掌扇和持华盖。

游雯迪

她回来了

当代潮流艺术家游雯迪擅长以当代水墨结合传统工笔技法创作，探索画面中表达的情感和情绪，将中国传统水墨艺术和西方思潮兼收并蓄的同时，仍保有非常鲜明的个人风格，是非常少见的以水墨国画打入潮流界的艺术家。

《虢国夫人游春图》

原作为《虢国夫人游春图》，张萱，唐代（现存宋摹本），辽宁省博物馆藏

此图描绘的是天宝十一年（752年），再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。

在她手下的作品中，水墨既薄也重，既柔和也跳跃。游雯迪认为，古老的东西很好，它需要被保留下来，但是它需要用当代的视角再次被发现。因此，在创作多幅作品后，她也开始尝试重新诠释古老的中国画。《虢国夫人游春图》是游雯迪在2018年创作的一张国画作品，她将整幅画中的人物都做留白处理，包括虢国夫人本人，只留了一位仕女和随从以色彩填补，用她自己的绘画语言重新绘制了这一古画。

《虢国夫人游春图》局部

传统艺术做创新经常被人诟病，但是我们不得不承认，想让年轻一代自发地接受、认可、传播传统艺术，首先就应该换一种方式吸引他们，而不是强行融入，自觉高低。让更多古老的中国画走进年轻人的生活，并在符合现代的审美模式下，让传统和创新并存，这也不外乎是一件传承的乐事。

来源原创 Jora. 磁器

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