今天是“武汉设计日”，集结150位不同领域优秀设计师的「武汉设计之都∙独立设计师联盟」正式成立。接下来的一周，你还能在翟雅阁、中国建筑科技馆、卓尔美术馆等多个场馆免费参观不同主题的创意设计展。

三年前的今天，武汉因“创意设计促进老城新生”被联合国教科文组织授予“设计之都”称号，成为继深圳、上海、北京之后的中国第四个“设计之都”。

武汉获得一张世界级的文化名片，行动上也匹配“设计之都”的称号。

○平和打包厂，前身是1905年诞生的棉花打包厂，后由中信建筑设计研究总院有限公司参与改造，荣获联合国教科文组织2019年度亚太地区文化遗产保护荣誉奖。

「园博园」从垃圾场变身超级公园，上百万方城市渣土变身园林景观；「平和打包厂」保留清水红砖加入通透天窗成为网红打卡地，百年建筑因为设计重获新生。

武汉人不会想到有一天可以一口“吃”掉罗马斗兽场，而盗梦空间竟然成为蹦迪现场。当设计融入生活，原来如此有趣。

从城市地标到生活日常，武汉人被设计美学环绕。2020年“设计之都”武汉又交出了怎样的答卷呢？我们一起来看。

//造就设计之都大模样//

○“星河”是目前国内最大单体结构大型公共艺术品，由7根似飘带的龙骨搭建，最高处达13层楼高。

光谷广场综合体主题雕塑「星河」已于去年亮灯，地下部分仍在施工，3条地铁线的车站和2条双向6车道市政隧道工程在这里交汇，最大开挖深度34米(相当于11层高楼)，是亚洲最大的地下综合体。

设计让城市变成了“美好”的载体，每一个经过光谷环岛的都市人，都像在凝望一片闪耀星空。

○建筑外形由台北101大厦的设计者、著名建筑师李祖原主持设计。

今年8月19日，「中国建筑科技馆」开放，展馆外形像一颗向天际延伸的种子，极富未来感。

外观幕墙面积达7000平方米，用完全不同的3000块双曲面版拼接而成。

精巧绝伦的设计创造了城市的建筑空间，成为生活美好风景的一部分。

○上图 | 图书馆1-5楼沙发颜色，按照网络安全级别颜色设置；下图 | 睡眠舱。

9月，武大和华科的学生“合体”上课，新校区是位于东西湖临空港的 「国家网络安全人才与创新基地」，简称 “网安基地”。

“网安基地”是智慧校区，上课打卡用机器识别掌纹，「智慧教室」里的黑板是触屏的，图书馆里有「智慧书架」，定位每本书所在的格子。

科技的发展实现了我们“日行千里”的梦想，武汉则为科技的未来提供了沃土。

○琴台美术馆概念图。

正在建设的「琴台美术馆」，两万余平方米的外立面设计成“屋顶梯田”，几乎没有一处直面，可以从月湖边走上屋顶。

整个建筑用清水混凝土浇筑，未来屋顶30%的面积用以绿化。

//雕刻城市柔软时光//

在武汉，设计师不仅关注宏大的城市公共空间，也关注微小的生活日常。

一场理想中的完美日落，一次释放想象力的野生蹦迪，一口能望见星河宇宙的蛋糕。

平面设计、工业设计、书籍装帧、多媒体交互……当脑洞大开的设计师们开始和生活较劲，美好延展出更多可能性。

崇福山巷52号院，这里是设计师部落

○植物从一楼爬上天台，坐在椅子上喝咖啡吹风，落日给城市天空染色。

2015年，以湖美环艺系教授詹旭军为代表的团队，改造了昙华林山上的「崇福山巷52号院子」，保留房檐、房梁等架构，墙体拆光，再用钢结构加固。

后来，这里成为一些武汉独立设计师的聚集部落。去年，这个院子开了间咖啡馆，再次对外开放。

52O世外咖啡店里目前有16种可做手冲的咖啡豆，尝了一杯单品，打的嗝儿都带着果香。

○店里有和爱马仕同款的德国原版Togo、Epsom皮料，虽然听不懂，但是上手摸过之后，我身为外行也觉得做工精美。

院子里还有栖居皮具工作室和环艺工作室。

Oliver是高级结构工程师，业余爱好做皮具。CAD制图、激光打版、进口皮料、全手工缝制。价格从几千到上万，比同等价位的商品包更精美耐用，客人宁愿等上半年也要定制。

逛了一圈后，上天台吹风，看见设计师在空桌上做泥塑，周围绿植环绕，落日在天边泛着金光。

在这样平平无奇的日子里，我和拥有美学理念的设计师共享了一片美景。

建筑师用3D打印技术做蛋糕

○罗马假日。

「一克甜品」在2018年一上线就刷屏了朋友圈，因为：太好看了！像艺术品！

创始人覃菘原来是建筑师，将三维数字化技术应用到甜品外形设计中，让原本只有方、圆两种形态的蛋糕极富设计感。

联合创始人闫辉专攻甜品。蛋糕结构设计好后，她进行材料选择、色彩搭配、主题故事构建。

原本在今年年初上新的「江城花火」，改在4月8日当天，送往火神山、雷神山、金银潭等医院，免费把蛋糕送给了医护人员。

闫辉说：“没有人吃甜品是因为饿了。”甜品是生活的加分项，吃下的每一口，都觉得好幸福呀。

用新媒体艺术邀你蹦最酷的迪

○协作派对在武汉生物工程学院进行的首场新媒体艺术派对实验。

在武汉蹦迪可以有多酷？「协作派对」给出最佳答案。

他们用飞驰想象力和严谨的交互代码，重新拓展空间/光影/音乐/派对的边界，一年一度的「蹦移」成为年轻人的接头暗号。

○2013年，蹦移现场大屏由几百个凹凸不平的格子组成，光影流转，凹凸变化，魔力洗脑。

另一个老牌蹦迪现场VOX LIVEHOUSE，他们也参与了改造。

近300平的空间设置了5面投影，以及一幅6米高、8米宽的落地幕布。投影是视觉工具也是功能隔断，演出之外，VOX有了更多可能性。

“手残党”也能学会的手工编织

「吾行」是一家手作人的集合地，「织女手作」从昙华林搬了进来，客人向来喜欢叫主理人“织女姐姐”。

店内有挂毯之类的纯装饰品，也有吊篮、挎包之类的实用物品。孩子喜欢DIY捕梦网，大人们来做包包。有位妈妈从“手残党”阶段开始学习，现在家里全是她编织的物品。

○吾行店内还有绘画、音乐、陶艺等手作。

织女姐姐常被邀请到社区做公益活动，教老人们做手工编织，老人乐呵呵的消磨了时间，又对自己编出来的东西惊奇不已。

逛下一圈，迫不及待想要安排一天来体验，毕竟商品和手作最大的区别，就是无与伦比的满足感。

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○张之洞与武汉博物馆，武汉第一座全钢结构博物馆，用材3500余吨钢铁的建筑主体似方舟悬在半空。

除了以上这些设计师，武汉还有很多狠角色。

建筑设计师李涛喜欢挑战老房新生，1960年建成的仓库被改造成宽敞明亮的良友红坊ADC艺术中心；涂鸦艺术家Ray在武昌江滩用一只跃入江面的江豚呼吁环保；自由艺术家汉娜将印度海娜纹身复刻到水杯蜡烛等生活用品。

如今他们都聚集在「武汉设计之都∙独立设计师联盟」，以期用自己的美学理念，润物细无声地改变了武汉这座城市。

当某一天走上街头，看见新出现的趣味雕像，或是一面涂鸦墙，你就收到了设计师送来的惊喜礼物。