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刘钊,另一种设计
讲什么广州语言观察展
备受平面设计界瞩目的东京字体指导俱乐部奖(简称 TDC),前段时间公布了 2021 年度获奖名单,在12 件获奖作品中有两件来自中国,其中一件就是Another design刘钊团队为超级文和友创作的《讲什么-广州语言观察展》。
在《讲什么-广州语言观察展》作品中,设计师刘钊对粤语进行了梳理,并把对语言的观察集中在广州人日常的对话交流中,力图再现市井生活中“俗”的一面,让观众感受粤语的鲜活与生猛。展览内容包括粤语中英数字谐音、绕口令、语气助词、关于“鸡”、菜名、童谣、叠词、汗衫八个不同的类别,将粤语从字形到字音、字意,再到跨语种的谐音进行转译,粤语的多元也借此从日常背景凸现出来,演化成一种可感的存在。
2019深港建筑双年展视觉
对于刘钊而言,此次展览也是另一种挑战。因为不止需要探索新的视觉形式,还需要统筹整个展览概念,并将粤语体系进行研究和分解重构,才能给粤语语言一个最佳的呈现。这也是他这些年一直践行和秉承的“another design”的创作理念。尝试不断挑战传统的思维方式,拓展视觉语言的边界,从而去探索另一种设计的可能。
01 从迷茫到转机的过往
从开始接触设计,到拿到TDC奖,刘钊已经走过了十三年的设计历程。大学学习装潢设计专业,因为对包装设计感兴趣,毕业就找了一家包装公司实习,但当时非常迷茫,不知道自己是否适合从事设计工作。
转机发生在2007年,他进入Sense Team(知名设计师黑一烊的公司)做设计。在这家公司的四年,他承担了很多文化类项目的设计工作,开始对设计有了初步的认知。
图左:2017深港建筑双年展视觉
图右:2019深港建筑双年展视觉
2012年,刘钊进入王序老师的工作室工作了一年多。但在那儿,他所做的项目并不是自己擅长的类型,所以他决定去创办一个属于自己的公司,可以做一些非平面的,或者是将平面应用在更广阔环境里面的自由设计尝试。当时他花了很长时间去思考公司的名字,后来在香港偶然看到一本杂志叫《another man》,当时觉得another这个词代表“不同的,另一种”的含义,与他当时的思考很一致,于是就把another design当作公司名称。
02 开启另一种设计旅程
在Another design,这么多年和创业伙伴詹火德一路走来,刘钊经历过很多难忘的事情。首先是2015年5月1日,Another design作为一个只有两三个人的小工作室,中标了深港双年展的视觉形象设计项目。当年深双的主题是“城市原点”,策展理念是城市需要在原有基础上进行更新、改造和再利用。基于此,Another design在三个层面予以回应,形象元素在以往几届基础上进行提炼,收集很多旧的报纸、规划图进行再设计,利用面粉厂的旧机器组成部分指向标志。
2017深港建筑双年展视觉
从这个项目开始,Another design又持续做了2017和2019年的深港双年展视觉项目。2017年深港双年展的主题是“城市共生”,倡导城中村和城市的发展应该是相辅相成的。Another design将字体作为设计出发点,邀请四十几位居民,用手写方式将展览主题、时间、地点等信息写在回收的木板上,并搭建了三个视觉装置进行拍摄,进而形成了海报设计。
2017深港建筑双年展视觉
2019年深港双年展的主题是“城市交互”,策展理念是城市中的各种关系是一个巨大而复杂的交互系统。Another design从数据这个点出发,分析汇总外卖的数据、天气的数据、拥堵的数据、雾霾的数据等,通过数据的结合去生成海报和一些应用的场景物料。
Another design承担的三届深港双年展视觉设计,看似每年的主题都不一样,设计形式也不一样。但是串起来看,也有着“另一种设计”的清晰脉络,用刘钊的阐释就是“2015年我们在深双的设计中放弃了图形,2017年我们放弃了字体,2019年我们放弃了色彩”,而Another design,也随着深双的项目一起进化,激发出很多创新的工作方式。
2017深港建筑双年展视觉
其次,诸多的获奖经历也是令人激动而难忘的,2016年,深港双年展的视觉形象设计获得纽约ADC(纽约艺术指导俱乐部)优异奖,这也是Another design成立以来获得的第一个知名国际奖项。随后几年,Another design又陆续在ADC、OneShow获得入围奖项,在Hkda、DFA获得铜奖等诸多认可。在2020年,Another design迎来奖项的高光时刻,凭借“城市交互”的视觉设计赢得D&ad(英国设计与艺术指导协会)的平面设计类石墨铅笔奖,接着就是更令人惊喜的东京TDC……谈及获奖的意义,刘钊坦言:“我们是想通过参加这些奖项去验证我们的工作方式到底对不对,其实也就是能不能得到别人的认可,这是对我们最大的一个意义。”
2019深港建筑双年展视觉
但是刘钊也在反思获奖的另一种影响,如果经常想着已经拿过TDC和D&ad,也有可能成为设计道路上的一种羁绊,会让人忘记本来想去做什么事情,所以还是让自己尽量忘记拿奖的事情,去做一些让更多人知道、更多人使用的设计作品比较重要。
03 关于设计与未来
很多人在说“平面设计已死”,特别是随着移动媒体的发展,消费者的注意力大部分转移到屏幕上,越来越多的品牌更倾向于将预算转移到基于互联网的短平快项目。面对新技术、新理念、新媒体的冲击,很多平面设计公司逐渐式微,也有一些平面设计公司随着时代的发展逐渐进化。
讲什么广州语言观察展
创意和生意都在逐年增长的Another design明显属于后者,从只有一两个设计师能做动态,到现在有四个设计师会做动态和编程,通过做项目的过程,去打破平面设计的限制,创造出另一种设计的进化思路。刘钊认为:“在现代来看,十年前还能叫平面设计,现在平面设计都可以统称为设计了,一个项目里涵盖的内容越来越广泛了,不止做一个logo,还有一整套的应用,或者立体装置,平面设计也慢慢转变成一个更大的设计领域。”
2019深港建筑双年展视觉
十年如一日,一直勤勤勉勉做设计的刘钊,崇拜的设计师却是个性鲜明、特立独行的施德明(Stefan Sagmeister)。刘钊说:“施德明的思考和实验方式,每一个项目对我来说都非常的刺激。”但是施德明每隔七年就会关闭他的工作室,来进行一年的休假(gap year),从而让自己的创造力得到更好的恢复。刘钊创办Another design也有七年多,如今还是继续保持着工作室、在家、见客户三点一线的满血工作状态,甚至被家人和朋友形容为“无趣的工作机器”,不知道在未来什么时候会迎来自己的gap year。
文章来源:《艺术与设计》3月刊
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