01.前言

经常做设计的小伙伴大概会遇到这类情况：

场景一：需求方总是改来改去，但是历经九九八十一难的设计稿最终还是被需求方选择了第一稿；

场景二：一群非设计师的人总是在你身边指点江山，开口就是“我觉得”“我认为”“我理解”等等，没有一个能给出建设性的建议；

场景三：自己做的设计很满意，但是面对总监的“灵魂拷问”却回答不上来

在设计前期没有数据支撑且只从优化设计执行的角度下，用这四个维度（1、目标感  2、精致度  3、一致性  4、创新性）来自查，可以大大增加过稿几率。

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02.目标感

定目标可以更快速的明确设计发力点在哪，我理解目标可以拆分为产品目标和设计目标两大模块，首先我们可以先从产品的角度出发，与产品沟通诉求是什么？比如是公司对内需求，还是对外需求？用户群体是谁？预计达成指标是什么？然后再根据产品目标制定相应的设计目标就简单很多。

设计不是艺术，它是用来解决问题的，当你跟别人讲述自己的设计目的时，你回答因为好看，那会显得非常不专业。所以我们在设计之前要先用80%的时间去思考，用20%的时间去执行。而且技能上的提升相对于思维层面的拓宽容易很多；在做需求时，尝试用5W2H的方法追寻深层原因，理解越深入，就越有助于更好的进行设计发挥，在这个过程中不要让自己的思维局限于产品提供的方案，而是可以从以前的解决方案中反推出背后的设计目标，以目标来指导设计内容。

有时候我们接到的产品需求是由不同的产品来做的，难免会有差异，所以在设计师的意识形态中需要具有全局视野。如果每次都是接到什么需求就往里新增什么内容，没有进行需求整合，那么最终不是再给自己“挖坑”就是在“填坑”的路上。所以有全局观的看待问题很重要，在接到不同需求时将他们进行一个整合，并且要探索他们与整体产品功能的协调度，强化对内容关联度的感知；在设计时也要充分考虑需求的后期延展性，比如一看完这个方案，就知道改版的意义点在哪？前因后果是什么，预期能达成哪些目标，对用户及业务会带来哪些层面的影响？要充分理解依据，你的依据，他人的依据，以及多想想如何把他人的依据变为你自己的依据。这样积累一段时间之后你对这个产品的理解更深入，方向感也会更明确。

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03.精致度

精致是我们身为一个设计师必备的素质，但精致是一种感受且非常主观抽象；它不分项目大小，即使是一个小设计也可以给人精致的感受，那么设计师如何用一些设计手法从视觉的上改变呢？以近期项目中的2.5d插画为例：

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这是不加设计细节的样子

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深入刻画之后，进行了系列延展

总结：不断的细化其中的细节，加入当下流行的设计技法和一些小元素，这也可以营造出精致度的氛围；我理解的精致可以约等于构图饱满、颜色舒适、造型别致、质感清晰等因素。

但在项目中确实会遇到一些偏功能的需求，不好发挥多的主观能动性，这个时候我们可以让整体的设计尽可能看起来精致，如果这时还是不太满意，为了节省时间成本，最好可以提出一个解决方案或者一个大致方向。

 

04. 一致性

在UI设计中为了减少用户认知和记忆负担，提高产品易用性，一致性原则我们必须遵守条件之一；大到设计风格，小到设计元素，会让整个设计在精致度上更加的整体化；也便于团队协作，避免出现五花八门的样式风格，更好地完成整个项目。

但是设计师的不同阶段对设计的理解深度不同，我们有时候可以考虑在遵循一致性的范围内加入一些自己的想法，不要被这个原则框住，勇于跳出舒适圈，这样更有利于自己的成长。

 

05.创新性

在UI设计中这是最难达到的一个层次，如果每个需求，你都很严格的要求自己必须要有创意，那需要有很强的思辨能力，平时就要养成善于思考的习惯；其实创意是非常广泛的，可以打开自己的思路从事情的关联性去想创意中，也可以根据竞品从不同角度思考，比如：

设计技法：造型、构图、颜色、质感、3D、动效等。

设计细节：独特的功能、好的交互细节、差异化的视觉等。

设计视野：探索产品未来的可能性、引领设计潮流等。

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06. 结语

以上叙述都是设计师在工作中经常发生的场景，但是我们可以通过建立自己的设计衡量标准，尽可能的避免这些问题的发生几率，用专业的态度处理和解决每一次遇到的问题，学会从中汲取经验并寻找策略，我们一起在设计的道路上砥砺前行吧！