Apr
16
16
韩家英：灵感在空气中飘浮
阅读数: 132
他是一个爱“矫情”的人，但他又是一个善于和人相处的人；他是一个视创意如生命的人，但他又是一个做事有条理的人；他是一个能认清金钱与艺术、物质与精神的关系的人，同时又是一个能够尽情享受生活的人。
韩家英，深圳有名的设计师。
设计师，而且有名，就不能不是一个矫情、较真、较劲的人，就不能不是一个时时处处留意自己的形象、自己的风格的人。
斜坐在他家宽敞的阳台上，和他不着边际地神侃到后半夜，抽了一大堆烟，喝了一大堆酒，谁也没和谁矫情。可聊的都是他如何如何矫情的事。
矫情
认识韩家英是从认识韩家英家的客厅开始的。
在银湖买了一栋靠山面湖左供右护，VERYNICE的大HOUSE，装修花了一年多时间。他给房子设计了一种简约的风格。每一种材料、每一盏灯、每一样摆设都精挑细选。每一根线条都要绝对的直，否则就打掉重来。一只装修队就是被这样一次又一次的返工给逼得逃之夭夭，还以为韩家英是在故意刁难他们。
“做设计的就是要矫情，如果抱着无所谓的态度肯定做不好这一行。”韩家英说。
韩家英1961年出生于天津，1982~1986年就读于西安美术学院工艺系装潢专业，其后任教于西北纺织工学院服装设计系。1990年，韩家英南下深圳，任职深圳万科企业影视部，后任万科文化传播有限公司设计总监。1993年成立深圳市韩家英设计有限公司。韩家英不断推出重量级的平面设计作品，在国内外获奖无数。康佳、创维、新大洲摩托车、北京东方银座、万科地产、香榭里花园、怡宝纯净水、雪花啤酒的广告设计和产品包装都是他的杰作。海报《沟通》、《天涯》杂志封面等作品的成功使他踏上了国内平面设计领域的颠峰，并获得国际声望。
过瘾
韩家英指点着他的客厅，有点要矫情的意思了，“现在屋里摆的东西多了，就乱了。真正的简约风格应该是留出很大的空间，只摆一样千挑万选的东西。不过那样的空间不太像是给人住的，很难做到。”
韩家英最近又涉足电影这个行当，他为张元执导的电影《我爱你》和《绿茶》设计画册和海报。画册以电影为脚本，按照电影情节编辑，同时配以电影中男女主角的精彩对白，图文结合，相得益彰。张元评价韩家英是“中国特别伟大的一个人。”
“别人可能认为我进电影圈是图名，但我觉得就是想换一种艺术形式。平面是我的本行，以后也绝不会放弃，但是如果陷到本行里，天天就有做不完的事。现在的潮流就是各个领域都相互交融，相互碰撞，在边缘激发出新的东西来。”
韩家英的设计公司现在运作得非常稳定，有了一大群长期合作的忠实客户。他的事业蒸蒸日上，近年又在北京、上海、西安开了分公司。光是干眼前的事，就已经让人觉得他是在“透支”了，可他就是踏实不下来，总是找一些能让他过瘾的东西来尝试一下。
他把自己愿意做的事分为两种，一种是大的项目，一种是不赚钱但是特别有意思的设计。他在后一种事情上投入的精力最多。
韩家英设计一期《天涯》天涯封面，只有两千元的稿酬，但他却从1997年开始，一直做到现在，每一期都绞尽脑汁。他说，做《天涯》不赚钱，但留给自己设计的空间很大，可以尽情发挥，因此乐此不疲。
韩家英从《天涯》上得到的回报无法用金钱来衡量。他得到了好几个国外大奖，今年11月他将在法国举行的个展，就是《天涯》。
韩家英说，钱是赚不完的，一个设计师的立身之本就是要做好的设计。当年走入设计这个行业，也没想到会做这么多年，赚这么多钱，就是出于对这个职业的热爱。
较劲
韩家英现在每个月除了料理深圳的公司外，还要到上海、北京去露露脸。除了搞创作，还要去和客户沟通。
他说，经商其实不用很多技巧，只要坚定自己的信心，把事情做得最好，做得到位，就能成功。他很欣赏三宅一生说的一句话：“做我喜欢的东西，让别人去接受。”他把这句话转作“让我做菜，你就得接受这个味。”他认为这样的态度是从根本上考虑，从长远考虑。只有干自己擅长的事，坚持专业精神，才能够把东西做到极致。有很多设计师迫于生存，牺牲掉专业的东西，这样就永远没有自己的风格。
韩家英认为创作有两个要素：概念和技巧。有的是创造一种技巧，形式决定一切；而有的则是概念决定一切。不管哪一条，有一条能够立起来，让人眼前一亮，就算是成功的设计了。
韩家英拿出了一本由他设计排版的平面设计专业杂志，里面大胆的、反常规的排版组字层出不穷。他说，其实在设计的领域没什么规矩，有的只是习惯。设计就是一个较劲的过程，和习惯较劲，发掘人本质的需求——人就是喜欢新的东西，喜欢新的体验。
到位
韩家英刚刚去了一趟英国，参加那里的“设计和艺术指导（D＆AD）年会”。近来他一有机会就出去，参加展览、交流，到各国游历一番。
韩家英是一个很有条理的人，玩也要玩得明白。他每去一个地方前都会做足功课，弄清自己为什么去，去了干什么，还了解当地的历史地理、风俗习惯，甚至天气预报都要掌握。
这次去英国，韩家英就带着几个目的：联系相关公司、了解行业发展、看伦敦泰晤士河两岸的建筑……
韩家英是一个见到设计就眼睛放光的人，他每次出去都要拍一大摞照片，收集一大堆有型有款的玩意回来，连啤酒瓶盖、菜单、火柴盒等都不放过。
平面设计的发源地在西方，韩家英之所以那么热衷于出国，并不是钱多烧的，他是想取取经，找到中国设计、东方设计同真正的国际设计水准的差距，回来把自己的设计做得更加到位。
“做什么东西都要讲究到位，半到位又不到位是最难受的。”
韩家英到了东京，就觉得香港的建筑不够到位；到了欧洲，又觉得东京建筑差了点感觉。
韩家英自认他的设计受到日本的很多影响。他说，上个世纪50年代以前，日本的设计和中国的设计还是在一个水平线上。后来一位日本设计师从一个美军的烟盒上看到了差距，从而引发了设计领域的一场革命，日本的设计从此崛起。60、70年代，随着工业的发展，日本的设计也渗透到全世界。日本的设计已经转换成为一种独立的国际的语言，又反过来影响西方。那种简约、清雅、干净的风格，让人一看就知道是日本的，同时又是国际的。而现在中国的多数设计还是“土特产”，转换不成大家共享的东西。我们现在做的就是找到自己的根，再试图让它国际化。中国的设计需要一个转换，能够让世界人接受。而我们最好的榜样就是日本，因为两国都使用汉字，文化的根是连着的。
“所以我一定要到西方去，参加他们的展览，让他们承认。我们的理想是让中国的设计成为东方文化的代表。”
韩家英家里的书架满满当当。这些年，他一直有一个习惯，每晚睡觉前都看半小时书。每次出差，包里除了衣服牙刷以外，就是书了。每次上厕所也都拎着一本书。他读得最多的是设计和历史方面的书。读书对他而言，是休闲，也是“补课”。他一回到家里，客厅里的音响就发出了动静，他不能忍受在创作的时候没有音乐。他现在最喜欢听的是迷幻风格的电子音乐。
他在自家院子里种满了花草树木。他用自己种的桂花泡茶，招待客人。
他喜欢驾着他那辆宝马X5到处飞奔，喜欢和朋友喝酒聊天……
他按自己的兴趣像玩一样去工作，他带着设计的眼光去玩。
在他的眼睛里创意无所不在。空气中也飘浮着灵感。
韩家英，深圳有名的设计师。
设计师，而且有名，就不能不是一个矫情、较真、较劲的人，就不能不是一个时时处处留意自己的形象、自己的风格的人。
斜坐在他家宽敞的阳台上，和他不着边际地神侃到后半夜，抽了一大堆烟，喝了一大堆酒，谁也没和谁矫情。可聊的都是他如何如何矫情的事。
矫情
认识韩家英是从认识韩家英家的客厅开始的。
在银湖买了一栋靠山面湖左供右护，VERYNICE的大HOUSE，装修花了一年多时间。他给房子设计了一种简约的风格。每一种材料、每一盏灯、每一样摆设都精挑细选。每一根线条都要绝对的直，否则就打掉重来。一只装修队就是被这样一次又一次的返工给逼得逃之夭夭，还以为韩家英是在故意刁难他们。
“做设计的就是要矫情，如果抱着无所谓的态度肯定做不好这一行。”韩家英说。
韩家英1961年出生于天津，1982~1986年就读于西安美术学院工艺系装潢专业，其后任教于西北纺织工学院服装设计系。1990年，韩家英南下深圳，任职深圳万科企业影视部，后任万科文化传播有限公司设计总监。1993年成立深圳市韩家英设计有限公司。韩家英不断推出重量级的平面设计作品，在国内外获奖无数。康佳、创维、新大洲摩托车、北京东方银座、万科地产、香榭里花园、怡宝纯净水、雪花啤酒的广告设计和产品包装都是他的杰作。海报《沟通》、《天涯》杂志封面等作品的成功使他踏上了国内平面设计领域的颠峰，并获得国际声望。
过瘾
韩家英指点着他的客厅，有点要矫情的意思了，“现在屋里摆的东西多了，就乱了。真正的简约风格应该是留出很大的空间，只摆一样千挑万选的东西。不过那样的空间不太像是给人住的，很难做到。”
韩家英最近又涉足电影这个行当，他为张元执导的电影《我爱你》和《绿茶》设计画册和海报。画册以电影为脚本，按照电影情节编辑，同时配以电影中男女主角的精彩对白，图文结合，相得益彰。张元评价韩家英是“中国特别伟大的一个人。”
“别人可能认为我进电影圈是图名，但我觉得就是想换一种艺术形式。平面是我的本行，以后也绝不会放弃，但是如果陷到本行里，天天就有做不完的事。现在的潮流就是各个领域都相互交融，相互碰撞，在边缘激发出新的东西来。”
韩家英的设计公司现在运作得非常稳定，有了一大群长期合作的忠实客户。他的事业蒸蒸日上，近年又在北京、上海、西安开了分公司。光是干眼前的事，就已经让人觉得他是在“透支”了，可他就是踏实不下来，总是找一些能让他过瘾的东西来尝试一下。
他把自己愿意做的事分为两种，一种是大的项目，一种是不赚钱但是特别有意思的设计。他在后一种事情上投入的精力最多。
韩家英设计一期《天涯》天涯封面，只有两千元的稿酬，但他却从1997年开始，一直做到现在，每一期都绞尽脑汁。他说，做《天涯》不赚钱，但留给自己设计的空间很大，可以尽情发挥，因此乐此不疲。
韩家英从《天涯》上得到的回报无法用金钱来衡量。他得到了好几个国外大奖，今年11月他将在法国举行的个展，就是《天涯》。
韩家英说，钱是赚不完的，一个设计师的立身之本就是要做好的设计。当年走入设计这个行业，也没想到会做这么多年，赚这么多钱，就是出于对这个职业的热爱。
较劲
韩家英现在每个月除了料理深圳的公司外，还要到上海、北京去露露脸。除了搞创作，还要去和客户沟通。
他说，经商其实不用很多技巧，只要坚定自己的信心，把事情做得最好，做得到位，就能成功。他很欣赏三宅一生说的一句话：“做我喜欢的东西，让别人去接受。”他把这句话转作“让我做菜，你就得接受这个味。”他认为这样的态度是从根本上考虑，从长远考虑。只有干自己擅长的事，坚持专业精神，才能够把东西做到极致。有很多设计师迫于生存，牺牲掉专业的东西，这样就永远没有自己的风格。
韩家英认为创作有两个要素：概念和技巧。有的是创造一种技巧，形式决定一切；而有的则是概念决定一切。不管哪一条，有一条能够立起来，让人眼前一亮，就算是成功的设计了。
韩家英拿出了一本由他设计排版的平面设计专业杂志，里面大胆的、反常规的排版组字层出不穷。他说，其实在设计的领域没什么规矩，有的只是习惯。设计就是一个较劲的过程，和习惯较劲，发掘人本质的需求——人就是喜欢新的东西，喜欢新的体验。
到位
韩家英刚刚去了一趟英国，参加那里的“设计和艺术指导（D＆AD）年会”。近来他一有机会就出去，参加展览、交流，到各国游历一番。
韩家英是一个很有条理的人，玩也要玩得明白。他每去一个地方前都会做足功课，弄清自己为什么去，去了干什么，还了解当地的历史地理、风俗习惯，甚至天气预报都要掌握。
这次去英国，韩家英就带着几个目的：联系相关公司、了解行业发展、看伦敦泰晤士河两岸的建筑……
韩家英是一个见到设计就眼睛放光的人，他每次出去都要拍一大摞照片，收集一大堆有型有款的玩意回来，连啤酒瓶盖、菜单、火柴盒等都不放过。
平面设计的发源地在西方，韩家英之所以那么热衷于出国，并不是钱多烧的，他是想取取经，找到中国设计、东方设计同真正的国际设计水准的差距，回来把自己的设计做得更加到位。
“做什么东西都要讲究到位，半到位又不到位是最难受的。”
韩家英到了东京，就觉得香港的建筑不够到位；到了欧洲，又觉得东京建筑差了点感觉。
韩家英自认他的设计受到日本的很多影响。他说，上个世纪50年代以前，日本的设计和中国的设计还是在一个水平线上。后来一位日本设计师从一个美军的烟盒上看到了差距，从而引发了设计领域的一场革命，日本的设计从此崛起。60、70年代，随着工业的发展，日本的设计也渗透到全世界。日本的设计已经转换成为一种独立的国际的语言，又反过来影响西方。那种简约、清雅、干净的风格，让人一看就知道是日本的，同时又是国际的。而现在中国的多数设计还是“土特产”，转换不成大家共享的东西。我们现在做的就是找到自己的根，再试图让它国际化。中国的设计需要一个转换，能够让世界人接受。而我们最好的榜样就是日本，因为两国都使用汉字，文化的根是连着的。
“所以我一定要到西方去，参加他们的展览，让他们承认。我们的理想是让中国的设计成为东方文化的代表。”
韩家英家里的书架满满当当。这些年，他一直有一个习惯，每晚睡觉前都看半小时书。每次出差，包里除了衣服牙刷以外，就是书了。每次上厕所也都拎着一本书。他读得最多的是设计和历史方面的书。读书对他而言，是休闲，也是“补课”。他一回到家里，客厅里的音响就发出了动静，他不能忍受在创作的时候没有音乐。他现在最喜欢听的是迷幻风格的电子音乐。
他在自家院子里种满了花草树木。他用自己种的桂花泡茶，招待客人。
他喜欢驾着他那辆宝马X5到处飞奔，喜欢和朋友喝酒聊天……
他按自己的兴趣像玩一样去工作，他带着设计的眼光去玩。
在他的眼睛里创意无所不在。空气中也飘浮着灵感。